【趨勢專文】電子商務X自販機，用AR體感試衣鏡打造無人商店

文/HaoGing

AR Fitting(AR體感試衣鏡)的技術與應用又往前跨進了一大步囉！日本知名的連鎖設計服飾品牌「アーバンリサーチ」(Urban Research)在6月17號於東京涉谷的パルコ商場推出了新型的虛擬試衣間「ウェアラブル クロージング バイ アーバンリサーチ」(Wearable Closing By Urban Research)，透過即時技術將想試穿的衣服與消費者的影像，直接以AR方式呈現試穿結果。不過，跟以往相似裝置不同的是，アーバンリサーチ的終端直接和電子商務結合，消費者可以在現場虛擬試穿以後直接購買喔！

【媒體與數位創新】紐約時報的創新內報(內爆?) – Digital First (下)

文/ 呂欣茹 

  
     長達96頁又在敏感時刻外洩的《紐約時報》創新報告，究竟內爆出甚麼樣的企業轉型焦慮，以及外界如何回應這樣的內部檢討?如同彼得杜拉克的名言「不創新就等死」（Innovate or Die），這份報告在執行摘要(executive summary)的第13頁開始，分析《紐約時報》目前的競爭環境(Disruption: A Quick Overview of the Competitive Landscape)，直接標示出「網路媒體的破壞式創新」是紐時目前面臨的最大挑戰。「數位優先」的方向是「Digital or Die」之間的選擇嗎？究竟一個世界級的報業如何進入數位時代? Innovate or Die和 Digital or Die在這個脈絡下是否為等同一件事?

【媒體與數位創新】紐約時報的創新內報(內爆?) – Digital First (上)

文/ 呂欣茹

     《紐約時報》在5月14日撤換史上第一位女總編輯艾布蘭森（Jill Abramson），幾乎同時，網路媒體BuzzFeed獨家披露一份《紐約時報》內部的「創新報告」。這份96頁的報告是由八人小組透過對紐時內外部人員的深度訪談，爬梳出一個世界級傳統報業所面臨的創新難題。如同人類學家進入田野現場所做的民族誌紀錄，真實內爆出紐時在數位浪潮下的轉型焦慮和組織改革的企圖。

    《紐約時報》內部的創新報告為自己定義出新戰場：數位社交媒體(social media)，也重新辨識了：紐時到底正在面對屬於那個產業的競爭對手? 報告中分析的對象不是 《紐約時報》的傳統對手，而是新興的新聞網站：BuzzFeed、First Look Media、Vox、Huffington Post、Business Insider等網路新媒體。報告中也明確提出了發展目標是，以「生產世界上最好的新聞」的使命為前提，加速轉型為「出版一份報紙的數位公司」，而不是一個「同時營運網站的報社」。

【趨勢專文】進軍美國第二步，阿里巴巴推出新電子商務「11 Main」

文/HaoGing

阿里巴巴進軍美國的腳步又往前跨進一大步。之前本站介紹過阿里巴巴在美上市可能會成為美國有史以來最大IPO案的介紹，顯然單單IPO無法滿足這地球上可能是最多消費者的電商公司，在日前6/11宣布跟之前收購的美國網售商Vendio與軟體開發商Auctiva共同推出針對線上精品市集的購物網站「11 Main」。主要針對像流行服飾、家居戶外、珠寶、手工藝品等商品，嚴選美國本土小但精緻高檔的商家，並試圖營造「購物大街」的氛圍。

【趨勢專文】樂天跨足實體餐飲業，打造虛實並進的樂天咖啡廳

文/HaoGing

本站自開站以來，無論是從影視、新聞或是電子商務等角度都介紹了不少「虛實整合」概念的運用案例。不過，有時候虛實整合的概念並不一定要直接使用多酷炫的科技或媒體，藉由舊商業模式跟一點點的商業巧思，就能達到間接卻令人印象的效果。今天要介紹的「樂天咖啡廳」就是一個很好的例子。日本互聯網商業巨頭樂天集團在5月29號，於日本流行文化的震央東京涉谷開了一間實體店面的咖啡廳；這間咖啡廳雖然開在寸土寸金的涉谷但相當寬敞，三個樓層總共有85個座位，但撇除那個大大的紅字R商標，整間店剛一走進給人雖充滿設計感但也不會太少見的印象。

【趨勢專文】電子書也踏入O2O虛實整合販售模式，推出實體自動販賣機

文/HaoGing

雖然說在台灣發展還不是非常迅速，也還不是目前市面上最主流的閱讀形式，但電子書的出現的確供應世人一個新型態的閱讀體驗。電子書的容量大且提供全文檢索，加上圖、文、聲音等多媒體方式呈現，以及環保且容易出版且發行的特性，讓電子閱讀成為數位時代中不可或缺的一種媒介。不過我們想像中對電子書的印象，可能還只停留在專屬於在數位世界中流動的各種電子書檔案；但現在也有廠商也開始用虛實整合O2O的概念販售電子書了。

【趨勢專文】阿里巴巴在美上市，估計成為美國有史以來最大IPO案

文/HaoGing

五月以來全世界電商業甚至是整個網路業界的頭條新聞，可能就是阿里巴巴在美IPO一案了。中國網路巨擘阿里巴巴集團控股公司在本月6日，正式向美國證管會(SEC)遞交首次公開發行股票(IPO)申請書，一般媒體或市場皆認為，這將成為美國有史以來最大IPO案，很可能募資可能最高達200億美元，一舉超越VISA公司2008年IPO案所創下的196.5億美元紀錄。根據彭博資訊編纂的資料，阿里巴巴的市值估計可達1680億美元，並準備出售約12%的股票，若以此作為計算基礎，籌資金額便在200億美元左右。

可口可樂之旅 (下) : 可口可樂新聞室的「編輯方針」?

文/呂欣茹

( http://www.bbc.co.uk/southyorkshire/in_pictures/look_north_forty_gallery.shtml?1 )

       將公司官方網站轉型為提供內容的數位雜誌，朝向品牌出版(brand publishing)概念的「可口可樂之旅」在”發行”一年半之後，可口可樂的編輯群們在今年三月舉辦了第一次編輯高峰會 (Journey On)，分享討論「可口可樂新聞室」在這個全新打造的媒體平台 (The Journey Media Platform，簡稱JMP)中，如何生產一個好故事的執行細節，以及回應業界的檢視：如何判斷「在社交媒體中一篇內容是否成功」的評估指標。這次會議也標示著可口可樂不只是改變與消費者的行銷溝通策略，更藉由組織改造(新聞室的建立)轉型為提供生活風格相關軟性內容的「媒體品牌」。這個品牌改造的起點就是「可口可樂之旅」誕生的背景假設：對消費者而言，公司網站已死，公關新聞稿已出局。

For consumers, the corporate website is dead and “press release PR” is on its way out.

可口可樂之旅 (上) : 朝向內容品牌的數位出版歷程

文/呂欣茹

(http://www.coca-colacompany.com/ )

2012年開始可口可樂在提供消費者的數位經驗上，從單純推播公司訊息的官方網站，轉換到內容豐富的社交化數位媒體平台：可口可樂之旅(Coca-Cola Journey )。「可口可樂之旅」的規劃、設計和編輯重點更像「數位雜誌」而非公司網站模式，希望全面掌握消費者生活風格相關的議題影響力。網站的轉型不只是內容生產方式的改變，更重要的是「品牌再造」的企圖：從傳統的飲品公司轉型為內容品牌的「媒體公司」。 

【趨勢專文】發跡於街頭，擴散於網路-淺談台灣潮牌

文/HaoGing

除了UNIQLO、ZARA等「快速時尚」(Fast Fashion)品牌外，「潮流服飾」可謂台灣服飾業近幾年的風潮與顯學。例如台灣營業額最高，同時可能也是知名最高，由五月天主唱阿信與不二良共同經營的潮流品牌-「Stay Real」，去年將店面擴展至台灣6間、香港4間與中國6間，日本東京1間，加上3家「STAYREAL Cafe」，總共20間員工逾150位，年營業額突破3億元，在市場的感染力不容小覷。

【趨勢專文】雷神巧克力為什麼走紅？網路零食又怎麼興起？

文/HaoGing

各位親愛的讀者有吃過這款紅遍台灣大街小巷的「雷神巧克力」了嗎？就在昨天(4/21)晚上，國內便利超商龍頭7-11將原本宣布4/23才上架的最新到台130萬片雷神巧克力提前開始鋪貨，並同時在官方臉書粉絲團舉辦抽獎活動，消息一公布短短1小時內就有8000人按讚，並將近3000人留言參加活動。究竟是為什麼在短短不到一年的時間裡，讓這片來自日本的巧克力在台灣迅速爆紅，讓台灣消費者如癡如醉瘋狂搶購呢？

【生活、文化、消費】 研發溫柔造夢的文化技術（Culture Technology）

文/呂欣茹

    當迪士尼將文化商品輸出到世界各地引發文化侵略的議題時，我們會以批判的角度評論這是一種「文化帝國主義」:西方強權以強大的經濟、資本實力對全球市場進行文化價值的擴張，透過文化商品的銷售，支配全球性的文化霸權（cultural hegemony）。但當我們的”鄰居”韓國經過十幾年的練功，走出亞洲金融風暴的陰影，成功地將「韓流」文化產品外銷全球時，我們這才驚覺，「文化」果然是一門好生意!這可能不是原本國力的問題，而是產業「技術研發」的問題。

【趨勢專文】走進你家每個角落的購物利器-Amazon Dash

文/HaoGing

有的時候我們會遇到牙膏擠完、衛生紙用完才驚覺“忘了買”的窘境。挽起衣袖要換燈泡時，才想起上一次購物居然把買燈泡一事忘了。或許會有人說，為什麼不立刻打開電腦下單，或者記錄在你的購物清單上？其實有時候我們忘記，往往也出於一時的懶惰。

【趨勢專文】串媒體四大元素三部曲「跨平台」（三）：多螢影音服務商業模式

文/郭哲瑋

    此次分享2013年於歐洲希臘舉辦的TV Leaders Summit中，一位來自Parks Associates 調查公司，名為Brett Sappington的研發總監於會中對於「跨螢幕商業模式」（Making Money inMultiscreen）的觀察，在此的跨螢幕或跨平台，被定位的是所謂的「TV Everywhere」，亦即同源內容於不同平台收看的服務。在談跨螢新媒體商業模式之前，要先回頭看看現在的市場參與者們，在其資源基礎上基本的關注方向，而在影音媒體的市場參與者中，又分為傳統參與者與非傳統參與者：

【趨勢專文】 群眾共創電影的成功案例（下）：娛樂體驗(Entertainment Experience®)電影產製的創新流程

文/呂欣茹

2013年4月以使用者自製內容的電影製作專案Entertainment Experience®獲得國際艾美獎Digital Program – Non-Fiction的類別，最後群眾共創的電影成品名為「Tricked」。這個成功模式來自荷蘭的電影製作及發行公司Film Content Company Europe (FCCE)，以創新模式製作及跨國行銷影視產品為公司主要業務。Entertainment Experience®這個電影產製的協作式平台，由好萊塢名導演保羅·范霍文（Paul Verhoeven）號召，讓普通人都有機會拍電影，在39周內，吸引35000電影愛好者參與，42所大學以學分制參與此電影專案計畫，其中最年輕的導演參與者只有14歲。這個專案第一季最終產生了1250個劇本、2200個角色和25支創作社群等，並最終完成了世界首部由群眾共同創作的大電影。究竟這個群眾參與式創作的成功模式有哪些創新特點呢？

【趨勢專文】 群眾共創電影的成功案例 (上)：娛樂體驗 (Entertainment Experience®)

文/呂欣茹 

 

使用者自製內容(UGC)和跨媒體(Cross-Media)的概念被討論很多年，但真正被成功應用在社群或傳統媒體的商業模式到了去年（2013）才有較具體的案例出現。來自荷蘭的「娛樂體驗」(Entertainment Experience®)跨媒體專案，概念是一個群眾共創的說故事平台，號召公眾，來幫助知名好萊塢導演Paul Verhoeven 拍攝一部由群眾共創(co creation)共製(co production)的全新電影，最後吸引了近35,000名目標閱聽眾，產出9,500小時的影音作品。

【趨勢專文】 行動社交閱讀的平台競爭：Flipboard的經營與獲利模式

文/呂欣茹

新聞閱讀應用軟體Flipboard本月六日宣布自CNN收購Zite，並將其直接併入Flipboard服務。Flipboard是現在許多人接觸新聞的方式，在此項收購後，將藉由Zite資源進一步擴大行動裝置閱讀的新聞服務；而Facebook也在一月底推出新聞閱讀器Paper，打算爭食數位行動閱讀的廣告市場。

【閱讀筆記】平台革命(下)：巨型平台企業的覆蓋戰爭

文/呂欣茹

 (圖檔來源:維基百科_諾曼地戰役)

【閱讀筆記】平台革命 (中)：平台生態圈的成長與創新

文/呂欣茹

當平台企業抓到雙邊客戶互動滿足前的關鍵環節，設下收費門檻，建立獲利模式（收費補貼或定價策略）之後，如何引爆網路效應使平台規模化，與此同時又能追求客戶品質的提升以及不讓既有客戶流失，是平台生態圈能否自行發展和維持的關鍵因素。

作者提到，生態圈裡的用戶數，必須達到一個特定門檻，也就是最低的「臨界數量」來支撐平台的運轉。無奈的是，一般人對新的產品或服務多持觀望態度，只有一小群勇於嘗試的創新者（早期使用者）會主動去了解平台服務與自己需要的相關性，因此平台發展初期對客戶所提出的明確願景與價值訴求，非常重要。另一方面，免費優惠的誘因，或提供不同管道來降低進入門檻，協助使用者完成第一次體驗，也是在達到臨界數量前的必要策略，例如：許多網站利用臉書或Google帳號讓使用者快速註冊。

【閱讀筆記】平台革命：席捲全球社交、購物、遊戲、媒體的商業模式創新(上)

文/呂欣茹

   (清明上河圖)