【趨勢專文】串媒體敘事七大迷思

文/郭哲瑋

 

上週提到Transmedia串媒體內容產品的四大要素，分別為：1.故事世界（Story World）2.跨平台（Multi-Platform）3.社群互動（Social Engagement）4.虛實整合（Online-to-Offline）。這四大製作理念，其涵蓋的領域橫跨了媒體、遊戲、行銷、公關等等範疇，令「串媒體」的概念顯得包山包海般地龐大。為此，美國南加大新媒體大師Henry Jenkins曾撰文分析了串媒體的「七大迷思」，更進一步地替這個理念再做釋疑：

   迷思1、使用越多媒體平台就是串媒體？

娛樂或媒體產業長期以來以授權、重製、改編的方式衍生了許多在不同平台上的產品：小說漫畫改編成電視或電影、電視或電影授權周邊產品開發、設計主題電玩遊戲、版權銷售到各平台播出、出版電視電影小說、寫真書等等「一源多用」的產品策略。但在串媒體的理念裡，一個故事的各個元素是有系統規劃的分布在各通路平台，每一個媒體發揮其最大效益服務於原始設定的故事世界，如漫畫提供了背景故事設定、遊戲讓觀眾以主動方式探索故事世界、部落格建構角色個人虛擬空間，而影音內容則協助展開陳述整個故事架構。使用的平台不一定多，但必須是能夠互相影響。

迷思2、串媒體就是一種新的整合行銷策略？

確實串媒體最顯著的應用與早期實驗資源來自於品牌的行銷預算，而串媒體希望引起觀眾、社群參與的手法也是使用所謂病毒、擴散式媒體行銷策略。然而最好的串媒體敘事追求的仍是由創意故事作者所發起，藉由新媒體的使用拓展原有敘事工具的侷限，分享更多故事中的獨特視角給各類型的觀眾。

迷思3、串媒體就是遊戲？

遊戲與媒體的結合是新媒體創作令人興奮的結合。串媒體的特性結合了內容「吸引」與「啟動」，除了提供值得讓觀眾投資時間、金錢觀賞的內容外，更希望能夠「給觀眾一些事情做」，而遊戲絕對是讓觀眾能夠熱情參與的一個很好方式；但對串媒體而言，卻也不能侷限在這個惟一方式。（註:2013由Sci-Fi頻道播出的Defiance影集：http://www.defiance.com/en/，台灣翻譯「地球異世界」，同步推出影集與遊戲產品，並首次嘗試了跨媒體與線上遊戲的交互敘事，被視為2013最重要的串媒體作品之一。)

迷思4、串媒體只適用科技成癮者？

早期的串媒體作品較多針對擅於使用科技設備的成癮者（Geeks）所喜愛的內容，如科幻或恐怖類型做實驗，因其較了解各式新媒體的使用，也較能沉浸在串媒體所提供的「故事世界」中。但隨著技術設備越來越普及，各類使用者介面與操作流程越來越簡化之下，串媒體內容將可以更加拓展到各種文類。

迷思5、串媒體需要大成本？

大成本製作能提供更豐富內容與跨平台產品是無庸置疑的，但仍有許多成功的串媒體產品由獨立製作者所生產（如上週提到beActive Media的「Beat Girl」影集）。其重點在於針對內容類型、鎖定目標群眾後，在能負擔的成本內利用各種媒體平台組合。與大成本製作不同，獨立或小成本的串媒體產品首要之務在逐步建立觀眾認知與認同，再做資本的集中投資。

迷思6、所有媒體產品都將走向串媒體？

若一個故事在原始製作的設定裡可以在單一媒體裡完整訴說，跨平台的策略便不是一個必須。串媒體敘事策略需要的是有多元的角色設定、需要被充分了解的故事世界以及豐富的背景設定做支撐，串媒體策略提供的是一個敘事產品的創意機會，但不會是一個製作準則上，為了跨平台而跨平台的要求。

迷思7、串媒體會是一個稍縱及逝的趨勢？

新媒體的趨勢更迭快速，早期歐美一些成功的示範作品喚起串媒體風潮之後，隨之而來的失敗案例也接踵而至，但仍有許多媒體製作人繼續在「故事世界」、「跨平台」、「社群互動」、「虛實整合」中尋找新的串媒體策略以吸引並維持觀眾的參與。串媒體敘事的本質仍在故事本身，不在技術與工具，如果一個故事本身不能捕捉到觀眾的想像力，那再多的平台延伸也無法彌補原始內容的失敗設定。若一個故事本身的書寫是有吸引力的，那串媒體敘事策略提供的是讓觀眾有一個機會，在所有可能的管道裡追隨串媒體製作人所提供的故事世界，能更深入地發展自己的想像、沉浸甚至生活在這個有吸引力的故事之中。而人對於說好故事與聽好故事的喜好，則是永遠不會消失的。